【動員2桁】メルカリ澤山卍130【スライムは3桁】

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貼る人にも頭痛と歯痛が伴いそうなのでご無理はなさらずに…∧( 'Θ' )∧

ALONE 楽曲解説
"alone without equal"

美月でおま。
楽曲解説を意外と求められるので今回も私見ですが書いて見ました。
あくまで私の偏見ですのであしからず。
歌詞はわたしわかんないんで媒体さんインタビューまで。

このepの最大のクセ曲。
このテイストの曲を作りたくてずっとイメージにあったんですがやっと形にできました。

不穏なミドル曲。
コードにもかなり音コードやディスコードを混ぜていてこの空気に。
自分でもコード名わからなくて説明できないので押さえてるギター指板を動画で伝えるという最先端な伝え方。笑

不協和音気味のコードとピアノのアンサンブルがイメージあったのでここ重視でした。

音大卒のピアニストにもコード説明したら驚いてたくらいなのでなかなか渋いらしいです。笑
なのでジャズ調のハーフトーンクランチリードでイントロ。
そこに妖しさの中に綺麗さを入れて余計不気味にしたかったのでアコギもどっぷりと。
気持ち悪いコードを綺麗な音色で弾くと余計不気味になり大成功。
レコーディング後に思いついてアコギは更によくなりました。
あとはトレモロエフェクターのアルペジオがこの空気感をさらに演出してるかなと。

ギターアレンジに関してはこんなの出来るようになったかと自分でも驚いてます。笑

ドラムはねスンバラシイですよ。
打ち込みでも色々と今の雰囲気っぽいドラムは打ち込んでたんやけど。
とても裏ノリが大切な曲。
ゴーストも入ってかなりノリが出ました。
こーゆーのやりたかったってのをやってくれたので。
この曲はドラムみてるのもかなり楽しいよ。
かなり繊細に作り込まれてるので。
めっちゃ難しいと思います。
サビ後のセクションのタムワークとかやばいね。

ベースもデモ弾いてる時からかなりこの曲を支える曲です。
ゆうなれば全パートかなり見せ場のある曲。
イントロもうねりがほしくてこだわりました。
耳でしっかり追えるベースフレーズです。
イントロとAメロのベースラインのオシャレさかなりベーシストファンはたまらんのちゃうかな。
作っててもかなり手応えありましたから。笑

あとはBメロの後半のベースとボーカルメロディーがユニゾンしてるところなんかは完全なるkazuさんの確信犯です。笑
あそこはびっくりしたなー。
めっちゃいいです。
あとは、落としとかに高音でベース和音とかのフレーズもキテるしこれはかなりのベースソング。

ライブでこの曲が変える世界観はとても大切です。
ライブ聴いてからだと更に音源での印象変わった曲やとおもいます。

今作の中で一番のアダルト曲。
これがあるだけでepのイメージが変わる大切な曲です。

お疲れ澤でございます

「音大卒のピアニストにもコード説明したら驚いてたくらいなのでなかなか渋いらしいです。笑」ここでショッカーのような声出しながら口角裂けてしまいました

んたしギター弾けないので分からないのですが、自分の曲のコード名が分からないということは普通にあり得ることなのでシャウか

789
ど忘れしてコード名出てこないことはあるかもしれませんが考えれば出てくる故、自分で考えて使ったコード名が分からないから押さえた形を動画で送るの意味はちょっと分かりません

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そこからの、なので〜の繋がりがMAXわかりません。接続詞が不自由でいらっしゃって

788
熱い自画自賛

山ちゃん結婚は良き波動と捉えてイー！のでシャウか

ALONE 楽曲解説
"last period"

美月でおま。
楽曲解説を意外と求められるので今回も私見ですが書いて見ました。
あくまで私の偏見ですのであしからず。
歌詞はわたしわかんないんで媒体さんインタビューまで。

とても真っ直ぐなメロディーの生きる曲を作るという意図で制作。
敢えて今までは抑揚や展開を求めてしまうんですが敢えてほぼニュアンスを変えずに心がけました。
1番のBメロくらいかな大きくリズムが変わるのも。
ギターはほぼほぼアルペジオです。
テンションコードと開放弦色々使い分けてあの空気感が出来上がってます。
1Bとソロ以外はアルペジオのみですから

ニュアンスと空気感とても大切にしてます。

Aメロは同じコードでもテンションコードが別の押さえ方しててここもサビとは聴こえ方変わるのでその辺も踏まえて聴いてもらえたらと。
あとはギターソロ。
あえてキャッチーにあえて90年代ニュアンスに今の自分のソロの代名詞的なオクターバーをかまして弾いてます。
これも最初はもっと今っぽいソロにしたけど曲に合わないなーとおもい変えました。
マイナスの美学が産んだソロです。

あとは導入のイントロも実はレコーディング開始しても出来ていなかったというか別のパターンでしたが。
レコーディングで歌だったりを聴いてみてこの形に変えました

エピローグ的なものにしたいと思い。
シンセとギタークリーンのリフにしてます。

ここはMIXしてもらったギルガメさんちのりょー巨匠にも絶賛頂いたので嬉しかったです。

ベースもストレートにとオーダー。
あえてど真ん中なベースラインがとても似合う曲なのでコピーしやすいですね。
シンプルだからこそタイム感や強弱だったりかなり技量が問われる曲ですが流石であります。
音もかなり好みです。
ラインの見えやすさと低音のバランスが絶妙なんです。
ぜひその辺もおさえてみて。
落としサビのペースラインも素敵やね。
はい。

ドラムもよりシンプルな方向に。
シンコペーションが光る楽曲です。
なによりドラムソロから始まるバンドインが肝かな。
このドラムソロからサビ始まりで開ける感じ。
自分のクセなのかドラムからきっかけの曲多い気がしますね。
セクションの表情を変えるのにドラムで変えることが多いんですがだからとても大切です。
ドラムって大切だなとこうゆう曲こそ感じます。

改めて聴いてみるとまた景色が変わるかも。
ぜひ聴いてね。

782ちゃんと押さえられてなくて変な音出てるのでは？

コード名分からなくて説明できないって？ギタリスト()じゃないの？

一行も読む気が起きない